艺术批评是对艺术作品的彻底分析和评价。虽然没有两个人会以相同的方式体验相同的反应或以相同的方式解释艺术作品，但您可以遵循一些标准准则来撰写深思熟虑和彻底的评论。艺术批评的基本要素是对作品的描述、分析、解释和评估。
脚步
第 1 部分（共 4 部分）：描述工作
步骤 1. 收集有关工作的一般信息。
这是您在博物馆或画廊的标题或艺术书籍的标题中找到的那种文字。了解作品的背景可以极大地影响您解释和理解作品的方式。通过提供以下信息开始您的批评：
- 作品名称
- 艺人姓名
- 作品制作完成时
- 产地
- 用于创作作品的媒体类型（例如，布面油画）
- 作品的精确尺寸
第 2 步：描述你所看到的。
用中性术语描述插图。你的描述应该包括工作的形式和范围等内容。如果艺术品描绘的是人物或物体而不是抽象的形状，请描述它所代表的内容。
- 例如，您可以这样说：“这是一个年轻女性的小比例肖像，从腰部向下描绘，背景为深色。她双手紧握在胸前，抬头看向观众的右侧。她穿着一件粉红色的连衣裙，头后垂着长长的面纱。
- 避免使用诸如“美丽”、“丑陋”、“好”或“坏”之类的术语。在这一点上，你只是在讲述你所看到的，而不是评判艺术！
第 3 步。讨论工作的要素。
然后你可以更详细地描述工作。谈谈艺术作品如何使用艺术和设计的这五个基本元素：线条、色彩、空间、光线和形式。
步骤 4. 描述线路的使用。
艺术作品中的线条可以是文字的，也可以是隐含的。不同类型的线条可以带来不同的情绪或效果。例如：
- 弯曲的线条可以产生镇静效果，而锯齿状的线条可能会感觉有点硬，或者产生一种能量感。
- 粗犷、粗略的线条营造出动感和自由感，而流畅、不间断的线条则给人一种更加安静和精心策划的印象。
- 视线或动作线可以通过场景中的人物和物体的排列来暗示。例如，一组全部朝某个方向看或指向的人物可以创建一条隐含的线条，将您的注意力吸引到某个方向的作品中。
第五步，谈谈作品中色彩的运用。
注意诸如色调（红色、绿色、蓝色等）、颜色值（明暗）和强度等特征。查看常见的配色方案并考虑颜色如何协同工作。
例如，颜色冲突还是和谐？作品是否使用了多种颜色，还是更加单色（例如，所有深浅的蓝色）？
步骤 6. 描述作品中空间的使用。
这里的“空间”是指作品中物体周围和物体之间的区域。在谈论空间时，请关注深度和透视、重叠对象以及使用空白空间与充满细节的空间等事物。
在描述一幅二维的艺术作品时，比如一幅画，讨论是否给作品一种三维空间和深度的错觉。
步骤 7. 描述作品中光的使用。
艺术品中的光线可以显得温暖或凉爽，明亮或柔和，自然或人造。抽空谈谈光影在作品中的作用。
- 如果您正在处理二维作品，例如绘画，您可能需要强调艺术家如何创造光的幻觉。
- 对于立体作品，例如雕塑，您可以讨论光与作品之间的相互作用。例如，表面是否反射？雕塑是否投下了有趣的影子？图像的某些部分是否比其他部分更暗或更亮？
步骤 8. 注意表格在作品中的使用方式。
作品中的形状是几何的，直线和完美的曲线，还是更自然？作品是由某种类型的形状主导，还是您看到许多不同的形状？
- 形状在抽象和具象的作品中都扮演着重要的角色。例如，在詹姆斯·桑特 (James Sant) 的一幅新娘肖像中，她肩上的面纱和在胸前紧握的双手形成了引人注目的三角形。
- 一旦您注意到绘画中的某个形状，您就可以查看该形状是否在绘画的其他地方重复出现。
第 2 部分（共 4 部分）：分析工作
步骤 1. 讨论作品如何使用构图原则。
一旦你描述了工作，就该分析或讨论它是如何组合在一起的。首先谈论工作是如何组合在一起的，记住一些基本的想法。例如：
- 平衡：作品中的颜色、形状和纹理如何协同工作？它们是否创造了平衡或和谐的效果，或者作品在某种程度上不平衡？
- 对比：作品是否使用对比色、纹理或灯光？对比也可以在不同形状或轮廓的使用中找到，例如锯齿状与曲线，或几何与自然形状。
- 交通：作品如何营造运动感？你的目光是否以某种方式穿过构图？
- 百分比：作品中各种元素的大小是否符合您的预期，还是令人惊讶？例如，如果作品展示了一群人，那么某些人物看起来比现实生活中的要大还是小？
步骤 2. 指定工作的重点。
大多数艺术品都有一个或多个点，旨在引起您的注意并吸引您的眼球。在肖像中，这可能是主体的脸或眼睛。在静物画中，它可以是居中放置或光线充足的物体。尝试确定工作的哪些部分被强调。
- 查看作品并注意任何立即引起您注意或您的目光不断返回的特征。
- 问问自己为什么你的眼睛会被这个功能所吸引。例如，如果你发现你的目光一直盯着人群中的一个人物，是不是因为这个人物比其他人大？那个数字离观众更近吗？更亮？
第 3 步：在作品中寻找主题。
确定几个关键主题并讨论艺术家如何使用设计元素（颜色、光线、空间、形状和线条）来表达这些主题。主题可以包括以下内容：
- 使用配色方案赋予作品某种情绪或意义。例如，参见毕加索蓝色时期的画作。
- 象征主义和宗教或神话图像。例如，看看波提切利的《维纳斯的诞生》等文艺复兴时期作品中古典神话中数字和符号的使用。
- 在作品或作品组中重复图像或主题。有关这方面的一个很好的例子，请参阅弗里达·卡罗 (Frida Kahlo) 的许多画作中如何使用植物和花卉。
第 3 部分（共 4 部分）：解释工作
步骤 1. 尝试确定工作的目的。
换句话说，你认为艺术家想用作品表达什么？他/她为什么要完成这项工作？试着总结你所看到的作品的一般意义。
步骤 2. 描述你自己对工作的反应。
现在是时候变得更加主观了。想想看作品时的感受。你认为作品的总体情绪是怎样的？它是否让你想起了什么（想法、经历、其他艺术作品）？
使用富有表现力的语言来表达您对工作的反应。例如，工作中的气氛是否悲伤？有希望吗？平静的？你会形容这部作品是美的还是丑的？
步骤 3. 用例子支持你的解释。
使用你对作品的描述和分析中的例子来解释你为什么对一件艺术作品有某种看法和感受。
例如，“我认为詹姆斯·桑特（James Sant）的年轻新娘肖像旨在表达新娘的精神奉献精神。这由构图的线条表示，随着主体的向上凝视，该线条将观众的眼睛向上吸引。来自年轻女子上方某处某处的暖光也暗示了这一点。
第 4 部分（共 4 部分）：评估工作
步骤 1. 确定您认为这项工作是否成功。
这里的目的不一定是表明一件艺术作品是“好”还是“坏”。相反，想想工作是否“成功”。例如，请考虑以下情况：
- 你认为作品传达了艺术家想表达的意思吗？
- 艺术家是否很好地使用了材料和技术？
- 艺术品是原创的，还是模仿其他艺术品？
第 2 步：解释你为什么以某种方式评判作品。
一旦您选择了评估工作的几个方面，请明确说明您的评估重点。例如，您可以说您根据作品的组织程度、技术完成程度以及作品传达其预期情绪或主题的成功程度来评价作品。
第 3 步：总结您认为这项工作成功或失败的原因。
用几句话解释你对工作的评估。使用您对作品的解释和分析，为您的判断提供具体的理由。